【感想】舞台 少女☆歌劇 レヴュースタァライト ―The LIVE― SHOW MUST GO ON 1

このレビューはネタバレを含みます

２０１７年４月　　に発表されたメディアミックス計画。
２０１７年９月～　ミュージカルがスタート。
２０１８年２月～２０１９年１月　舞台を原作にした漫画１作目（実質＃１　SHOW MUST GO ON）。
２０１９年２月～１２月　同じく舞台原作の漫画２作目（＃２　Transition）。
２０２１年５月～　３作目を連載中。
ちなみに「よんこま」２０１８年２月～２０２１年５月。
「オーバーチュア」２０１８年３月～１２月。
テレビアニメは２０１８年７月～９月。
アプリゲームは２０１８年１０月～。
再生産劇場版が２０２０年。
完全新作劇場版が２０２１年。

こうしてまとめてみると、２０１７年を前哨戦にして、２０１８年に多くのメディアで同時並行的に燃料が投下されたのだと判る。
そして燃料はまだ燃え続けたり、再燃したりしているので、数年後にこうして、アニメ以外は後追い者として、漫画４冊を手にした次第。

正式には、
「舞台 レヴュースタァライト　-The LIVE-　SHOW MUST GO ON」（実質＃１）（１巻、２巻）
「舞台 レヴュースタァライト　-The LIVE-　#2 Transition」（上巻、下巻）
１巻２巻、上下巻、実質＃３の「青嵐」にはその表記がないとか、統一感出してくれやと思わないでもないけれど、実際手にしてみた４冊は、かなりシリーズものとして美しい体裁の本だった。
実質＃１は真っ赤なカバー、＃２は真っ青なカバー。
そしてどちらも真っ赤あるいは真っ青な地に対して、１巻・上巻は白い絵を、２巻・下巻は黒い絵を、それぞれ中心に据えている。
このコントラストの美しさ。
で、４冊ともカバーを剥がしてみたら、本体の表紙はカラフルで、表紙と裏表紙の絵柄が対になるように描き分けられている。
実質＃１の１巻は表紙に８人、裏表紙にひかり単独で多くの武器に囲まれているのに対して、＃２の表紙ではひかりが８人に加わっており、裏表紙では無人の空間に武器が放置されている。
＃２の上巻では聖翔と青嵐の不和が、下巻では聖翔と青嵐が同じ舞台を。
作り手のこだわりの強さよ。
で、内容について。
舞台版のひとつを無料期間に一回だけ見ただけだが、実質＃１でまざまざと気づかされた。
あの動画で見た椎名へきるこそがこの漫画で最も忠実に再現されている、それくらい（アニメでは描かれなかった）走駝紗羽先生って、狂言回しというか司会者として有能だったんだろうな、と。
何せ作中時間にして数時間のうちに、少女たちの様々な組み合わせや関係を見極めて組ませて最大限の感情の昂ぶりを発揮させようとしているのだから。
アプリゲームには１時間くらいしか触れていないが、ゲームの中で敵となった「コロス」って、そりゃギリシャ演劇の群衆って知っちゃいるけどなんでそんな唐突に、と思っていたら、むしろ舞台の群舞に端を発していたのね。

ちょっと内容とは離れてしまった、再度内容について。
一番笑ったのは、９人のギスギスした感じ。
アニメでは描かれていない、自分の演技で互いを貶めようとする際の、眼ぇグルグルは、「ひぐらしのなく頃に」に負けない怖さ、その振り切れ具合には、どうしても笑ってしまう。
そのグルグル眼は、わだかまり解消後には描かれないので、敢えての描写であることに間違いはないのだが、それにしてもね。
そして実質＃１で浄化された９人の前に、３＋１人の「追加わだかまり」が加わるのが＃２。
まひるの過去。ばななの過去。実質＃１で描かれた、同一学園内でのキラめきの取り合いが、別学校との奪い合いになって、寝返るケースまで。

絵の荒さはあれど、面白い。
本作を補助線にして、舞台版にも手を伸ばしてみたい。

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